在蘇州工業(yè)園區(qū)，摩登天際線與人文藝術(shù)交織成獨(dú)特的城市風(fēng)景。
林立的高樓間藏著驚喜的美術(shù)館，繁忙的街道轉(zhuǎn)角邂逅震撼的公共藝術(shù)……這里每天都在上演科技與人文的精彩對(duì)話。
五月的金雞湖，湖風(fēng)輕漾，波光與藝術(shù)共舞，正悄然綻放新的精彩。
激蕩心靈、時(shí)代與城市的共鳴
從心靈出發(fā)，追溯情感共振與精神美學(xué)。在金雞湖美術(shù)館，一場(chǎng)關(guān)于心靈、時(shí)代與城市的藝術(shù)探尋之旅精彩呈現(xiàn)，“心靈所歸”當(dāng)代藝術(shù)展由知名策展人杜曦云精心策劃，匯聚22位當(dāng)代藝術(shù)家的近80件作品，涵蓋繪畫、雕塑、裝置、影像等多種藝術(shù)媒介，展覽將持續(xù)至6月22日。
“熊貓系列”是趙半狄的標(biāo)簽，以熊貓?jiān)煨偷膭?chuàng)作講述中國故事。在這里，你不僅可以零距離觸碰熊貓?jiān)煨偷拇笮统錃庋b置，還能360度環(huán)繞式欣賞熊貓各個(gè)部位的制作細(xì)節(jié)，通過知覺、視覺與觸覺，觀眾與藝術(shù)家達(dá)成了最佳默契。
“紅墻系列”是魏光慶的代表作，即以當(dāng)代圖像與傳統(tǒng)典籍的并置，表現(xiàn)文化沖突與碰撞、歷史與現(xiàn)狀的錯(cuò)綜交織。
吳翦的作品《火樹銀花》與《綠野》充滿時(shí)代氣息又極具個(gè)人風(fēng)格，畫面中的裂紋與補(bǔ)綴傷痕沉靜而詭異，鮮艷淋漓的色彩表現(xiàn)生命覺悟與蛻變的歷程。
進(jìn)入線條和色彩的世界漫游
位于誠品生活蘇州3F展演廳的“游吟詩——王雪曈個(gè)展”則帶著觀眾進(jìn)入一場(chǎng)明亮而鮮活的人類學(xué)漫游。
龐貝的曼陀羅、西西里海灘的椰樹、陽朔的山水和蘇州的花窗，正是在這些平常的風(fēng)景里，生活得以鋪展、文化得以扎根。它們被插畫家王雪曈捕捉、凝視，以自由的線條和繽紛的色彩呈現(xiàn)在我們的眼前，感受日常景觀的美與詩意，也理解其背后的深邃與雋永。
展覽共設(shè)置三個(gè)分區(qū)：“游吟詩”記錄王雪曈在旅行中的即興創(chuàng)作，在流動(dòng)的坐標(biāo)中，線條跟隨生命一起游牧，勾勒世界的呼吸；“用彩筆寫詩的人”回顧了王雪曈成長(zhǎng)過程中的舊作，聚焦她早期的插畫作品，樸實(shí)具體地訴說自我創(chuàng)作蛻變的歷程；“窗間行吟”則講述她從誠品尋得鮮活和渴求已久的靈感，從蘇州開始的行旅漫漫。
在流動(dòng)的坐標(biāo)、流動(dòng)的時(shí)間、流動(dòng)的文脈中，創(chuàng)作、自我與地方相互融合共生，演繹生活之美與值得熱愛的瞬間。展覽時(shí)間將截止到6月8日，趕快帶上“旅行搭子”，一起來打卡吧！
在“出格”中探索多維的未來
彩條信號(hào)，一種色彩的檢測(cè)，一種正確的反映，是信息的載體，也是邊界的標(biāo)志。虹?美術(shù)館推出展覽，以“出格：工作室之后”（OutofLine:AftertheStudio）為主題，深入探討并呈現(xiàn)了中國美術(shù)學(xué)院多維表現(xiàn)工作室獨(dú)特的群體現(xiàn)象，揭示工作室方法論研究與繪畫創(chuàng)作如何從學(xué)院規(guī)訓(xùn)中“逃逸”，在“出格”后重構(gòu)新語法、新表達(dá)與新立場(chǎng)，展現(xiàn)當(dāng)下繪畫的多維思想與媒介張力。
展覽作品匯集了中國美術(shù)學(xué)院多維表現(xiàn)工作室導(dǎo)師的代表性自選作品，以及從該工作室走出的青年當(dāng)代藝術(shù)家的最新力作，作品不僅關(guān)注中國當(dāng)代繪畫的代際、地緣與時(shí)代問題，還回應(yīng)了當(dāng)下藝術(shù)與文化現(xiàn)場(chǎng)的總體感知，包括歷史感、現(xiàn)實(shí)感與世界感。
展覽中既有對(duì)當(dāng)今世界“模型”的質(zhì)疑，也有對(duì)藝術(shù)史坐標(biāo)的鉤沉與活化；當(dāng)代色彩與文人景觀交織，生活日用品與新現(xiàn)實(shí)景觀并置；舊物與視覺文化構(gòu)建的海市蜃樓般的紀(jì)念碑，街頭拾取物與拜物教組裝的土著神廟；異化的身體圖景與新的偶像、日常神話并存；后現(xiàn)代生活的畫像、流動(dòng)的界面與自制的美學(xué)……每一件作品都是藝術(shù)家找到的一條“逃逸線”——一種在既有秩序與結(jié)構(gòu)的縫隙中探索可能性的行動(dòng)。在“出格”的過程中，讓觀眾看到了一種多維的未來，展覽將持續(xù)至6月29日。
一次看遍半部西方藝術(shù)史
一個(gè)展覽就能與眾多歐洲藝術(shù)大師“面對(duì)面”？在位于李公堤的明?美術(shù)館，中國首個(gè)歐洲藝術(shù)常設(shè)展于去年落地，“梵高和他的朋友們--17至20世紀(jì)歐洲藝術(shù)大師真跡展”開設(shè)至今吸引了一批又一批觀眾。
多彩的文化藝術(shù)就像漫天的繁星，凝聚著人類的智慧，展示著世界的靈性，記錄并改變著人類悠久而輝煌的歷史。展覽精選了包括倫勃朗、安格爾、柯羅、米勒、塞尚、高更、梵高、修拉、馬蒂斯、達(dá)利等53位歐洲藝術(shù)大師的經(jīng)典作品，包括速寫、素描、油畫、水彩、粉畫等多個(gè)畫種，形式題材豐富完整，展現(xiàn)了半部西方藝術(shù)史。
美術(shù)館不僅展出了梵高的珍貴作品，還打造了“梵高的小酒館”“梵高的臥室”“向日葵”等網(wǎng)紅打卡點(diǎn)。游客們不僅能在經(jīng)典中感受藝術(shù)大師的思緒起伏，亦可在展廳空間留影，沉浸式體會(huì)藝術(shù)之美。
編輯 唐曉雯
2025年5月9日
